Giulio Tampalini è considerato dalla critica uno degli interpreti più carismatici del panorama musicale contemporaneo. Nato a Brescia, dopo il diploma in chitarra con il massimo dei voti e la lode al Conservatorio di Cuneo, ha vinto prestigiosi concorsi internazionali, “Yepes” di Sanremo, “Sor” di Roma, due volte il Torneo internazionale di musica di Roma, “De Bonis” di Cosenza. Gli sono state assegnate due Chitarre d’oro per il miglior disco: per il cofanetto Tárrega: Opere complete per chitarra e per l’album Castelnuovo-Tedesco: Complete Works for Soprano and Guitar. Si esibisce regolarmente in Europa, Asia e Stati Uniti come solista e con orchestra. Nella sua sterminata produzione discografica sono presenti cd dedicati al Novecento italiano, l’opera completa per chitarra sola di Castelnuovo-Tedesco, il Concierto de Aranjuez di Rodrigo, un monografico su Gilardino, le Sei Rossiniane di Giuliani, il Concerto n. 1, il Quintetto e il Romancero Gitano di Castelnuovo-Tedesco e cinque integrali: Tárrega, Llobet, Matiegka, Legnani e Villa-Lobos. È curatore della collana “I Maestri della Chitarra” (Edizioni Curci). È docente di chitarra presso il Conservatorio “Donizetti” di Bergamo e presso la Fondazione Accademia Internazionale di Imola “Incontri con il Maestro”. È direttore della Seicorde Academy, dove è docente di chitarra dal 2019, e tiene masterclass in tutto il mondo. Per la sua innovativa azione di promozione della musica, creazione di nuovi format artistici e per il costante sostegno dei giovani talenti nel 2014 ha ricevuto a Milano il Premio delle Arti e della Cultura.
Anna Serova è una figura unica nel panorama internazionale musicale. Nata ad Arcangelo, in Russia, è naturalizzata italiana. Per lei hanno scritto nuove opere alcuni dei più importanti compositori contemporanei, come Azio Corghi, Marcello Fera, Roberto Molinelli, Boris Pigovat, Enzo De Rosa. In particolare Roberto Molinelli le ha dedicato Milonga y Chacarera per viola e orchestra, Aeraqua per viola e violino e il progetto Tango all’Opera. Nel 2017 Anna Serova ha eseguito Lady Walton’s Garden, Concerto per viola, orchestra e tanguero di Molinelli in prima assoluta a Wellington, con la New Zealand Symphony Orchestra. Si è esibita come solista in prestigiose sale concertistiche internazionali con orchestre come la Moscow State Symphony Orchestra, Orchestra di Padova e del Veneto, Belgrade Philharmonic, Amazonas Philharmonic, Orchestra Sinfonica di Roma, Orchestra dell’Arena di Verona, New Zealand Symphony. Per la bellezza del suo suono e per la sua notevole duttilità artistica, Anna Serova è molto attiva anche nella musica da camera, si è esibita con Salvatore Accardo, Ivry Gitlis, Bruno Giuranna, Rocco Filippini. Impegnata in iniziative di beneficenza, nel 2002 e nel 2004 ha registrato assieme al pianista Filippo Faes due cd dedicati a progetti del Rotary International. Membro del Rotary Club Cremona dal 2010, ha ricevuto il riconoscimento Paul Harris Fellowshipper la sua attività professionale e sociale. Nel 2016 Anna Serova ha ricevuto il Premio Internazionale Standout Woman Award per il suo impegno artistico e sociale. È testimonial internazionale dell’Associazione CCSVI nella Sclerosi Multipla. Costantemente invitata a tenere masterclass nelle migliori Accademie di Russia, Europa, Nuova Zelanda e Brasile. È docente di viola presso il Conservatorio “Duni” di Matera e alla Fondazione Accademia “Perosi” di Biella. È docente di viola presso la Seicorde Academy per la prima volta nel 2026.
Mario Marzi, originario di San Giovanni in Marignano (Rimini), è diplomato in sassofono con il massimo dei voti presso il Conservatorio “Rossini” di Pesaro sotto la guida di Federico Mondelci. Si è successivamente perfezionato al Conservatorio di Bordeaux con Jean-Marie Londeix ottenendo il prestigioso Premièr Prix et Medaille d’Or a l’unanimité. Vincitore di nove concorsi nazionali e quattro internazionali, tra cui il primo premio assoluto al prestigioso “VIII premio Ancona” – Goffredo Petrassi presidente della giuria – riservato agli strumenti a fiato, ha tenuto concerti in veste di solista con le più prestigiose orchestre sinfoniche. Di particolare rilievo la sua ventennale collaborazione con il Teatro della Scala di Milano e con l’orchestra Filarmonica dello Scala, sotto la direzione dei più grandi maestri contemporanei. Più volte scelto da Riccardo Muti in seno alla compagine scaligera per ruoli solistici, viene allo stesso modo invitato da Zubin Mehta per le tournée dell’orchestra del Maggio Musicale Fiorentino. Numerose le partecipazioni nelle più prestigiose rassegne musicali internazionali: Festival di Salisburgo, Atene, Madrid, San Pietroburgo, Città del Messico, Biennale di Venezia, Settembre Musica, Scala di Milano, Accademia Filarmonica di Roma, Ravenna Festival. Si è esibito nelle più importanti sale e teatri internazionali, Carnegie Hall di New York, Suntory Hall di Tokyo, Gewandhaus di Lipsia, Schauspielhaus di Berlino, Melbourne, Lisbona, Monaco, Caracas, Los Angeles, Pechino. Si è dedicato con particolare impegno alla letteratura musicale del Novecento, a lui sono dedicate alcune delle opere più significative destinate al sassofono contemporaneo. Ha inciso per le case discografiche Bmg, Sony Classic, Emi, Edipan, Stradivarius, Agora, registrando inoltre per Amadeus, in qualità di solista con l’Orchestra “Verdi” di Milano diretta da Hansjörg Schellenberger, un cd monografico con i concerti per sassofono e orchestra. Docente di sassofono al Conservatorio “Verdi” di Milano, tiene corsi di perfezionamento presso l’Accademia musicale “Marziali” e masterclass a Oporto, Amsterdam, Lisbona, Francoforte, Denver e Pechino. È docente di sassofono presso la Seicorde Academy per la prima volta nel 2026.